我所聽到的—2024年度總結（音樂篇）

在開始前稍微解釋以下文字的背景：我是一個很在乎記憶的人，因此在很小的時候就有意記錄各種與自己相關的數據內容。年度總結已是自己的慣例，我會將一年內經歷過的大小事、“鑑賞”過的主要遊戲、影視、音樂、圖書等作品整合在一起。這些記錄的初衷一直是供自己回顧歲月+分享自己喜歡的作品，不妨將這篇文字當作是專輯分享與歌曲分享，希望大家能找到共鳴或者好作品，少些爭吵，多些交流。

在2024，音樂再次佔據我生活中最大的一部分，以其爲分類總結打頭陣再適合不過。第N次感謝互聯網以及現實的各位音樂朋友們，給予我莫大的幫助、動力以及禮物。

今年共聆聽662張專輯（年內發行204張），包括26張滿分（可惜暫時沒有聽到來自2024年的）；雖然每天評選的歌曲都很難聽，但爲了省錢堅持完成網易雲評審任務；養成了在AOTY與豆瓣定期標記寫感想的好習慣，然而因工作量過大，今年的AOTY標記基本採用機翻+微改的方式進行；2024是我的“觀演元年”，達成第一次看Livehouse看演出/參與籤售/看體育場演出的成就；成爲大學生後得以如願進行更自由、頻繁的內容創作，包括文字和視頻（翻譯）；最滿意的事情是將自己的網易雲改造成公開空間，方便自己整理音樂的同時也爲其他人提供瞭解更多音樂的渠道。

以下分爲五部分：年度專輯（附短評）/年度單曲（附短評）/實體整理/觀演整理/創作整理，共有5000+字

——————————————————————

【年度專輯】

今年毫無疑問是音樂大年，主流音樂的當代巨星扎堆發專，昔日傳奇紛紛復活，獨立音樂百花齊放，這個情況還不是歐美專屬，唯一的缺憾是沒有出現去年那般的上限。今年這兩張實在是都太喜歡了，一度考慮過雙Top1，但不希望開先例，最終還是有輸有贏。今年聽的最多的新發行是Denzel Curry的《King Of The Mischievous South Vol. 2》，21遍，實在是太適合循環了，其餘四張分別是Magdalena Bay《Imaginal Disk》（12遍）、Jamie xx《In Waves》（11遍）、Charli XCX《brat》（9遍）、Kendrick Lamar《GNX》（5遍）。共有2張到達95分，就是Top 2。（補充：本人平時主要聽歐美音樂）

Top10:（所有作品皆在今年發佈，Top50見置頂評論圖）

暈暈的

In Waves - Jamie xx

流派：浩室/未來車庫/英倫貝斯

我的2024年度專輯。依舊裝滿澎湃節拍和些許都市情緒，採樣的丰度和精度仍然不減，聆聽體驗之順暢倒是意外。這次人聲的處理和適配程度在我看來要優於首專，而搬出的更大陣容沒有淪落爲流俗的商業奇觀，倒成爲衆人合力搭建起的、一條貫穿過去現在與可能未來的隧道。套用我之前在In Colour處的比喻：In Waves就像是多彩的聽衆踱步在暗沉的聲波之上，而這種藉由感性音色和節奏堆砌的意象在Post-Covid時代下的今天如同四兩拔千斤，如此沉醉與感動。

Imaginal Disk - Magdalena Bay

流派：合成器流行/新迷幻樂

首專只算揉和百家之長的佳作，但二專突飛猛進、堪稱全方位進化的表現實屬驚人，常被稱爲Grimes後繼的他們祭出了我眼中的20年代Art Angels——悅耳的流行旋律肆意噴發，豐富的音色音效不斷切換，復古底色與前衛外殼共同劃分音樂邊界，又借詭譎視覺和魔幻寫作披上一層若隱若現的紗布。罕有如此宏大、緊湊、暢快的流行史詩，希望Magdalena Bay不止於此。

Fearless Movement - Kamasi Washington

流派：精神爵士/融合爵士

整體聽感如煙花絢爛，Jazz的Fusion之美散落在不同單曲中，不期而至的Rap和唱段完美融入，3000的笛子令人釋懷，一些製作細節甚至比樂器吹奏更打動我，最“瘋癲”的先行曲放在最後壓軸。與身邊或社羣中聆聽過無數爵士專輯的朋友們相比，這張對我來說無疑是一個絕佳的新入門，因此我也並不吝嗇這一打分，今年藉此爲跳板聆聽了許多爵士專輯。

The New Sound - Geordie Greep

流派：爵士搖滾/前衛搖滾/藝術搖滾

Black Midi解散後，那股瘋勁保留了下來，而且對我來說似乎在Geordie自己的單人專輯中更癲更狂，我既被封面逗笑又被歌詞逗笑。複雜的樂器編排和獨到的唱法腔調使整張專輯化作音樂劇式的體驗，他筆下源源不斷的大男子主義笑話被填充在黑色幽默的荒誕現實中，精準戳中各種痛點。拉丁（尤其是巴西）音樂及爵士元素（比BM時期更甚）的輕快分擔了高密度演奏和人聲的聆聽負擔。一小時下來，我彷彿身爲觀衆，看着舞臺上的Geordie伴着聚光燈肆意起舞、口吐飛沫，又在最後時分獻上經典口味的落幕頌唱。總而言之這是一張才華橫溢、好聽又好玩的單飛專輯，也在一定程度上彌補了Black Midi解散的遺憾。不過實在不適合作爲工作學習時的背景音。

No, no! - 張醒嬋

流派：獨立搖滾/獨立流行/臥室流行

元素風格眼花繚亂、令人咋舌，個人魅力劍走偏鋒、毫不“收斂”，創作背景更應鼓勵。去年夏之禹的《Young Fresh Chin Ⅱ》和今年這張的橫空出世讓我看到當代華語音樂兩條勇敢的新路徑。醒嬋姐是個很實在的人，這部作品如今的流傳度有運氣之因，也離不開她勤懇和真摯的態度，希望能讓更多聽衆關注到華語音樂更獨立更積極的一面，也希望自己能早日嘗試音樂製作。這張專輯的現場演繹更加動聽。

Lives Outgrown - Beth Gibbons

流派：室內民謠/唱作人

十七年闊別，功力絲毫不減，以往的音樂經歷在她出道三十年後第一張真正意義上的個人專輯中厚積薄發。封面足夠樸素，配器和製作卻用意料之外的厚度形成反襯；一體四面的遙望、彷徨、堅定及沉思被包裹在鳥語花香、迷幻鼓點和宏大絃樂之中，演繹“被遺忘的生命（Lives Outgrown）”。甚至比《Bright Future》更觸動我，Beth顯然已經成爲了我聆聽生涯中揮之不去的女聲之一，不知道Portishead還有沒有復活的機會呢？

A Lonely Sinner - samlrc

流派：後搖滾

儘管其DIY的特質存在討好RYM/AOTY系樂迷的傾向，但創作者本身的確是AOTY用戶之一，我也確實好這口風格融合，全專下來的情緒體驗非常完整和酣暢淋漓，從封面就開始描繪的“童話”氛圍自第一首中的動物聲採樣起一點點自圓其說。硬實力部分也沒有絲毫含糊。聽說整張專輯從音樂到美術還都是19歲的samlrc一人包辦的，實在厲害。

Songs Of A Lost World - The Cure

流派：哥特搖滾/另類搖滾

這張專輯給我帶來了“老粉”一般的感動，現年已65歲的主唱Robert竟然貢獻了與24年前並無二異的Vocal表現（沒有以往那麼深厚反而顯得更年輕些），而他筆下的歌詞沒有因爲年歲增長與利慾薰心而脫離現實，就像他幾十年前所做的一樣，繼續說着年輕人想說的話。音樂方面則回到了樂隊那些光輝時刻，依舊動聽迷人。樂迷們在2024年見證了太多老人的迴歸，而每每有這種作品的誕生，就不斷強調着一件事情，那就是音樂沒有終點。

King Of The Mischievous South Vol. 2 - Denzel Curry

流派：南部嘻哈/陷阱嘻哈/孟菲斯說唱

脫離了上個時期的沉思和內省之姿，帶回自己早些生涯的兇猛與張狂，一方面足夠隨意——本就作爲2012年Mixtape的續作，無意設置所謂專輯概念與結構，他詞人一面的實力也隱藏起來，歌詞只爲律動服務；一方面足夠用心——聽感上的連貫幾乎完美，Interlude的承接非常順暢，氛圍拉滿、細節十足，製作的精度及樣本致敬孟菲斯祖師爺們，更藉着大預算打造了一場南部全明星盛宴，此刻的他更像一個外出打拼後歸鄉尋根的理想小夥。也許其缺少前作的深度，但絕對足夠爽快，一年循環21遍，不知道聽啥就打開這盤磁帶。

Endlessness - Nala Sinephro

流派：融合爵士/太空氛圍樂

遊刃有餘、不畫蛇添足的靜謐與雅緻，爵士和電子交錯搭建起的空靈場域供人卸下負擔、浸潤身心，究其根本其實是非常簡單的無需文字烘托的氛圍美，十分同意友鄰所說“受Floating Points的影響”的觀點。這是Top10中最後確定的專輯，與其同分的作品很多，但希望在這依然混亂的一年中留存些許安靜的聲音。

——————————————————————

【年度單曲】

此前發過，最後沒有變動。今年唯一進Top50的K-Pop單曲是NewJeans的《Supernatural》，排在25名，另外CupcaKke的《Grilling Nxxxxx II》在第48名，這兩首在網易雲都沒音源所以下面Top50的圖中沒有，最後十首是榮譽提名。今年聽的最多的單曲是Red Velvet的《Kingdom Come》，她們去年三專那首《Will I Ever See You Again?》被我拿來用作一整年的起牀鈴，四捨五入也算是聽的最多……

斟酌Top1時在Mag Bay的Death & Romance和Kendrick的meet the grahams之間徘徊了很久，但仔細一想，選擇能代表自己某一年的“年度作品”固然要有過硬的素質，但也要考慮到自己真正的喜歡程度。毫無疑問，mtg是我今年聽過最驚爲天人的單曲，可由於其特定的背景與體量，最後也並沒有聽多少遍，而相比之下，前者有着一騎絕塵的播放次數，是更合適的選擇。縱觀今年的Top10，我感覺自己更看重單曲中的結構創意、概念創意以及情感張力，在限定前十隻能“一人一首”的情況下，這十首幾乎是從一開始就確定的。

Top10：（所有作品皆在今年發佈，Top50見置頂評論圖）

Death & Romance - Magdalena Bay

我的2024年度單曲。全專最佳，沒有專輯中其他歌曲那麼多的修飾，這首用紮實的Pop Rock旋律寫作以及華麗的合成器將復古迷幻的太空舞臺呈現在眼前。同時承前曲Image啓後曲Fear, Sex，到達專輯第一幕的情緒高潮（鑄就我最喜歡的20年代流行三部曲之一）。視覺方面同樣出彩也很瘋，三首歌的MV畫面相連，不多贅述。

封面就是這樣

meet the grahams - Kendrick Lamar

殺死比賽的歷史級Diss Track。贏點或許在於Kendrick恐怖的連珠炮產量，或許在於他口中的“Drake私生女”。但對我來說這首歌真正難以替代的地方在於打破規則——不再延續口吐飛沫的常規Diss模板，轉而如同惡魔低語爲對方的每位家族成員寫信，剖析他們的苦與樂。有賴於鍊金恐怖片配樂般的Beat，在深夜聽這首的確有些寒意。

Satellite Business 2.0 - Sampha/Little Simz

接下來三首都可以用這幾個字形容“看到這兩個名字放在一起就穩了”，且都是專輯原曲的Remix版本。這首由英國兩位新貴聯手，Sampha本就協助過多位嘻哈大咖，而Simz經常在R&B區遊走，兩人的調性和音樂態度又相契，再合適不過。旋律和詞作太過美麗，蒼茫宇宙和人間大地。

The girl, so confusing version with Lorde - Charli XCX/Lorde

這首由兩位Diva聯手，原曲創作契機源於Charli經常被錯認爲Lorde，而這版Remix則把另一位主角補齊，兩者藉此延伸同爲女性的個人生活、創作生涯中的複雜情緒與思考將原曲抬升至另一個高度。兩段Verse的對談敘事是這首歌最獨特的地方，而原曲的旋律本就極佳，在專輯中也是我最喜歡的歌曲之一。

原版專輯是我的2023十佳

Butterfly Net (feat. Weyes Blood) - Caroline Polachek/Weyes Blood

這首同樣由兩位Diva聯手，同樣將第二段Verse交由對方。原曲本就是專輯中較爲低緩、沉靜的時刻，這版Remix則進一步柔化，讓血姐來充盈Vocal音色是精妙選擇，還添加了一分多鐘的尾奏，搭建起的氛圍溫暖動人。下次血姐個人專需要一首鵝的Remix。

（和專輯In Waves爲同一個封面，怕引起不適就不再放了）

Falling Together - Jamie xx/Oona Doherty

當時聽到這一首尾曲後就確定這是我的年度專輯。採樣舞者Oona Doherty的作品旁白以取代傳統Vocal，成爲這首五分半鐘舞池終曲的旁白。原作所指的舞蹈藉由隨音樂律動的聽衆們具象化，每個人都是微不足道的小光點，在Covid及Post-Covid時代下歷經傷痛，但仍有重新閃耀全場的機會，藝術家們嘗試用舞蹈和音樂使我們重拾對生活的熱愛與激情。”But all the hands rising”是整張專輯的主題與情感濃縮。

Floating On A Moment - Beth Gibbons

幾十年功力的Vocal與寫作。以老者的沉思與疑惑爲始，隨着童聲與壯年聲的層疊合唱以及樂器的變奏逐漸撥開雲霧，人生是漂浮在當下的旅程。

Bending Hectic - The Smile

時長超過所有Radiohead本家作品，先用一段相當美麗的樂器演奏開啓歌曲，在音樂和文本上都代入駕駛車輛的經歷，伴隨着Thom演唱時情緒和聲調的變換以及背景中樂器、合成器等的抽離和匯聚，並在5分鐘時突如其來的爆發引至頂點，換來逐漸失真、模糊的瘋狂演奏，像是屬於The Smile的《National Anthem》。

Prologue - Kamasi Washington

如此血脈賁張的專輯先行曲居然被放在末尾，相比Kamasi在專輯其他歌曲中更爲明顯的Fusion，這首更“單純”一些，可上揚的節奏與配器間的出色發揮做得實在是好，飛起來了。

空曠的大馬路 - 張醒嬋

專輯中最喜歡的一首，對Trip Hop的嘗試十分成功，音樂和情緒都漫步在空曠的大馬路上，可惜演出沒有演這首。

——————————————————————

【實體整理】

共新增收藏29張CD和8張黑膠。有2張CD和1張黑膠來自好友贈送。CD方面。今年既瞭解到了“鸚鵡螺”平臺以及其他二手網店，又在幾家線下店翻垃圾，所以收穫了10張二手CD，其中不得不提5元網購的《The Miseducation Of Lauryn Hill》。

最喜歡的實體設計是張醒嬋的《No, no!》，她從設計到打包快遞都一手包辦，有很多很用心很有趣的小創意，性價比還這麼高，加上To籤後更是無價。

今年的CD收藏（有兩張不便展示）

今年的黑膠收藏

——————————————————————

【觀演整理】

作爲一個社恐和菸酒絕緣體，我在很長一段時間內都對以Livehouse爲主的各種觀演場所存在抗拒心理，不過客觀來說更主要的原因有二：大學前沒時間+自己活動範圍內幾乎沒有Livehouse。而在去年年末偶然得知Black Country, New Road中國巡演後，便嘗試體驗一次現場觀演。也因爲這個契機加入了一些音樂交流羣，認識了不少朋友。我本以爲BCNR作爲時下大熱的外國樂隊，門票不好搶，結果很幸運的搶到了。本以爲主辦方說明沒有籤售環節，覺得沒戲也帶着黑膠過去，結果在離場時成功要到簽名，還跟樂隊成員Lewis聊了幾句。

就這麼迷迷糊糊地，最終習慣也有些喜歡上了現場觀演（Livehouse），共觀看5場演出：Black Country, New Road/缺省/夏之禹/Kanye West/張醒嬋（拼盤）。BCNR外的三場Livehouse都參加了籤售；海口的Kanye試聽會雖然後半場效果不佳，但也算是圓了自己一個體育場演唱會的夢，還帶着草回家。今年原本還能再去一次的，甚至可能免票……但是因爲考試衝突只能放棄了，希望明年有機會吧。近年來國內放開後來演出的外國音樂人越來越多了，應該會有更多好看的。

告訴過你

——————————————————————

【創作整理】

文字方面：

·在豆瓣留下的幾萬字專輯聆聽標記

·“用心寫的”主要是“每日專輯推薦”這個計劃，起初打算繼承以前的專輯推薦思路，頭腦一熱在暑假嘗試日更，每天強迫自己產出幾百到一千字的單張專輯推薦，但後面高估了自己的可支配時間和寫作能力，一次停止後就變得斷斷續續，開學後近乎停更，最終停留在37這個數字上。從中還是得到不少，像是進行了一次高考後的連續寫作訓練，也在資料查閱和詢問比對中瞭解了更多音樂人和作品背後的故事與知識。（因爲不知道該採取什麼方式，所以沒有在黑盒發）

視頻方面：

·翻譯了YouTube樂評人The Needledrop的四個視頻（兩個雜談、兩個經典專輯樂評）

寒假會繼續翻譯他的樂評並延伸到其他的遊戲相關講座的翻譯。

——————————————————————

2024年的音樂總結就到此爲止了，後續可能會更新影視和遊戲總結，感謝堅持看完我亂七八糟碎碎唸的各位！祝大家在新的一年裏都能聽到更多好音樂