僅僅4天就做出《蔚藍》原型！獨立遊戲神作的最初面貌都長什麼樣？

《蔚藍》這部作品在玩法跟劇情上都給全世界帶來不小震撼，但你可曾知道，這款神作的背後，其遊戲原型僅僅用4天就搞定了？

如果我跟你說「花4天就能開發一款遊戲」，你一定會認爲我瘋掉了；但對於一個僅僅展示遊戲核心玩法的原型（或者說DEMO）來說卻綽綽有餘，而後續漫長的開發過程也不過是把點子落地的過程。《蔚藍》的最初版本便是在這樣一個環境裏產生的，也就是接下來要跟大夥聊的「GAME JAM」。

——而「GAME JAM」，這其實是個3A玩家聽起來可能很陌生、但獨立遊戲玩家卻耳熟能詳的詞語。

簡單說，它是一種“極限創作”活動，讓開發者在有限的時間裏（通常是48-72小時）交出一份參賽作品，最後交由評委（專業or大衆）選出優秀作品。有的朋友可能會問：這麼點時間，怎麼創作出好作品？我相信假如你有看過《一年一度喜劇大賽》《這就是街舞》等內容創作節目，那對這種“極限創作挑戰”的形式應該也不會有太多質疑。

只有在DDL的緊迫壓力面前，人類的潛能纔可以被充分挖掘，在「GAME JAM」顯然也玩不到什麼高規格作品，而是注重背後的「創意」。

如果說靈光一閃的創意佔遊戲開發1%的時間，而之後漫長的“落地”——也就是將創意實現的過程要佔據99%，那麼3A遊戲裏重要的是後面的99%，因爲它不僅是創意的結合，一個龐大的項目同時需要各個部門像齒輪一樣精密耦合在一起；不過對獨立遊戲來講，前面的那個1%卻更加重要，遊戲的畫面、框架、完整性都是在爲核心點子服務。

所以說，假如你是3A玩家，只想玩最高規格的作品，那已經可以關掉這篇文章了，GAME JAM並不適合你——但如果你跟我一樣熱愛獨立遊戲，這將是你不容錯過的遊戲盛宴。畢竟連G胖自己都出了個堪稱「線上GAME JAM」的Steam新品節呢！

而大家曾經見過的那些偉大作品，例如《Portal》《蔚藍》《Baba is you》等等，其核心創意都是在GAME JAM上誕生的；那些聞名天下的獨遊製作人，像是“吹哥”Jonathan Blow、《風中旅人》的陳星漢等也經常出沒各大JAM擔任評委。業界也曾笑談，對於線下JAM來說，不是在打比賽，而是一次大型的社交派對（滑稽）。

那麼現在國內外都有哪些出名的GAM JAM呢？國外有老牌的Global Game Jam和Ludum Dare，以及我個人比較喜歡的油管PO主GMTK所發起的GMTK Game Jam；國內最大型的應該是CIGA Game Jam，然後就是騰訊、網易等大廠組織的比賽，例如GWB騰訊獨立遊戲大獎賽、網易MINI-GAME挑戰賽等等。

而最近正在進行中的，則是「聚光燈遊戲創作挑戰」。我非常喜歡「聚光燈」這個名字，一方面是對應這次的參賽主題「光」，另一方面也能照應目前國產遊戲的現狀：18年開啓「國單元年」是在漫漫黑暗中踽踽獨行；而《黑神話》的問世是掀開了漫天烏雲，宣告國產單機的崛起；至於這些尚在襁褓之中的作品，則是未來的“希望之光”。我們不僅需要有黑神話，也需要更多的獨立遊戲來支撐起整個市場——熟悉的八二定律。

不過相比較那些“極限創作”的GAME JAM，「聚光燈計劃」雖然也限制了準備時間，但有“足足”21天的開發週期，因此玩家們能看到畫面更美觀、框架也更爲成熟的作品，而不是像國外的JAM一樣用簡潔的程序來呈現最天才的創意。這其實是個符合國情、更大衆化的選擇，畢竟國內的開發者遠沒有國外那般豐富的獨立遊戲製作經驗，在“腦洞”上似乎也還有待挖掘。

雖然是手遊巨頭，但不妨礙人家想要涉足PC的野心，比如說評委陣營就囊括國內各大遊戲發行高管、熱賣作品的製作人（去月球高瞰、鬼谷張三、餓殍嵇零）以及大家都很熟悉的“謎叔”（B站UP主謎之聲）。而在參賽陣容方面，也收到了將近1000份作品，豐厚的獎金以及豪華的評委陣容共同拔高了比賽的火爆程度。

值得一提的是，儘管這次分爲「手遊」跟「PC」兩個賽道，但是手遊賽道里大概只有100+作品，而PC賽道則有足足600份！真真是“如果我倆角色互換了”。

誠然在這600餘份作品裏，大部分都只是停留在初級的“概念”階段，不過也有些完成度頗高的作品讓人眼前一亮。我在試玩了一些人氣作品過後，又嘗試了不少冷門但是玩法有趣的作品，因此打算做個綜合推薦，從「美術」「創意」以及「總評」三個維度進行打分。精力有限，只是挑選出了5款我比較心水的作品，僅僅拋磚引玉，讓大家知道「GAME JAM」到底是個什麼樣子。

一、這個家沒我不行/模擬養成

美術：★★★

創意：★★☆

總評：★★★

這是我翻到的一部擁有超高人氣的作品，我之所以會點進去試玩也是被其3000+的助力票所吸引。不過玩完以後還是有所失望的，因爲相比較遊戲，我覺得它更像是一部「有關性別平權的倡議書」。遊戲的主題的確不錯，以「重男輕女」的視角展開，最後再撒上一些親情的作料，是一個既發人深省又帶有一點溫情的故事。

然而遊戲的玩法相比其立意就沒那麼美妙了：雖然是模擬養成的基底，但在DEMO裏卻感受不到太多養成內容，交互也稍顯呆板，只有跟家庭成員進行互動增加隱藏的好感值之後纔可以觸發劇情。我個人認爲，作爲一款劇情向作品，對於故事的呈現應該更加直觀一點纔好，否則就容易“明珠蒙塵”。

而之所以我會拿這部作品來說，一方面是它的超高人氣票，另一方面我覺得這是一個很典型的例子：在遊戲製作的層面，「劇情」「美術」「玩法」的天平應該如何權衡？對於獨立遊戲來說，也許並不一定要構造一個完美三角，如果某項長板極爲突出，甚至能夠掩蓋遊戲的短板。

二、氣球鳥/解謎

美術：★★★

創意：★★★☆

總評：★★★☆

一直以來，「規則解謎」在我心中都有很高的分量——雖然本作其實是個物理解謎。但核心目標都比較一致：給出一個基礎玩法，圍繞這一玩法進行拓展，對謎題分層設計，最後打造出一個個充滿魅力的關卡。

而在《氣球鳥》中，玩家需要做的也很簡單：將鳥巢搬到有光的地方去。不過這裏再加入了本作核心設計之一的「氣球」——玩家的身體可以膨脹，先按住空格充滿能然後就可以充當大自然地搬運工了。

當然僅僅是搬運就沒啥挑戰性，所以作者又繼續加料：因爲有浮力的概念，我們往往會因爲物理慣性將鳥巢甩出很遠，這時候需要繼續調整位置，同時某些場景鳥巢無法平放，需要藉助道具來輔助，這種與場景物體的交互便構成了本作解謎的重頭戲。

但是也因爲浮力跟慣性，某些時刻對於物體的操控性比較差，也許會給部分玩家帶來挫敗感，不過我覺得喜歡物理解謎的朋友應該不會對此感到挑剔。

三、光影之途/解謎

美術：★★★★

創意：★★★★

總評：★★★★

本次試玩過程中讓我個人最驚喜的一款。玩法方面也是貼合了「逐光」的主題：玩家需要小心操控主角，在光的引導下摸索前行，找到自身的棲息之所。在《光影之途》中玩家操縱一名可以將周遭物體染上顏色的小姐姐，但她只能在有光的地方生存，而周圍的一切都可能都會帶來陰影——注意即時規避。

算是一款基於特殊規則的跑酷遊戲，在場景設計上也能看到「關卡」的雛形。不過操作手感還需要進一步提升，目前跳躍有很強的粘滯感，對於關卡的引導也有待打磨，但是無論是對核心概念的運用、整體的美術設計以及關卡完成度，《光影之途》都已經是一款相當成熟的作品了。

四、light cat run/策略

美術：★★★★

創意：★★★

總評：★★★☆

同樣是“逐光”，這部作品可以說是既簡單又複雜。說簡答是操作簡單，玩家只需要控制鼠標（假如你不用鍵盤調整視角）就可以完成遊戲：在地圖中有許多貓咪等着我們去解救，同時也存在很多敵人在對這些可愛的貓咪進行捕獵，我們要通過右鍵激光來吸引貓咪、用左鍵打開電筒對敵人進行攻擊，儘可能將更多貓咪帶到撤離點。

而說複雜呢，則是因爲玩家面臨的局面往往會比較緊張，假如你不幸遇到敵人，那場面可能就要手忙腳亂了，因爲你不能殺死敵人而只是壓制，當敵方數量一多你對於左右鍵的使用可能就宕機了，加上右鍵牽引存在一些問題，所以遊戲難度並不低。不過優化了細節操作之後，我覺得這款遊戲還是相當值得期待，畢竟底層玩法很有趣，一個龐大的地圖也可以讓玩家思考全局策略，可以說是兼顧操作與策略了，尤其美術還這麼可愛，誰會不喜歡貓貓呢？

五、Morelight/解謎

美術：★★★★★

創意：★★☆

總評：★★★☆

大概是藝術生以及莫奈愛好者會有深刻共情的一款作品。之所以把它放進來，主要是其師承印象派大師莫奈的美術風格給我留下了深刻印象，在美術方面毋庸置疑的全場最佳。而遊戲的玩法也是非常藝術的「三原色」，玩家需要調整顏料位置來進行光線組合，最終拼湊出一個理想中的圖案。

而另一個優秀之處在於遊戲的敘事主題：莫奈與他的妻子。即便沒有藝術細胞的我也對於這段感人的夫妻故事略有耳聞，遊戲不僅聚焦於莫奈跟其妻子，場景變化也承擔了一點敘事功用，讓人看到莫奈妻子身體的每況愈下，我們將更能體會到莫奈在畫作中飽含的情緒——一款遊戲，走完了莫奈的一生。

《Morelight》的美術跟音樂都相當優秀，也是我個人心中的“最佳演出獎”，然而底層玩法確實有問題，加上引導缺失，整體體驗也算不得太好，只是對於這樣充滿風格化的作品，我還是願意投入更多的目光：無創意，不遊戲。尤其本作的名字很有趣，既點名了「光線」玩法，也與作品的主題「莫奈」玩了把諧音梗，不得不感嘆製作人的非凡才華。