夏天有乐队，秋日聊摇滚！大哥你玩摇滚，你玩他有啥用啊！

副标题：九九归一计划·石头漫谈VOL.016

前言

前言

大家好，石头回来啦！

最近石头诸事繁多，故而停更许久，不知道有没有小伙伴想念石头了？（估计没有~555~）

由于确实没有心力时间撰稿，石头翻了好几个硬盘和U盘，找到了一些曾经写的、感觉还不错的文章发出来和小伙伴们交流。由于撰稿时间已是多年之前，所以很多想法或有不成熟之处，也有很多想法现在已然改变，大家权且一乐就好。

本文原为石头大学期间《音乐鉴赏结课论文》，原题目为《浅谈最喜欢的音乐类型：摇滚乐》。

音乐流派众多，每人各有所爱

音乐流派众多，每人各有所爱

音乐区分很多的流派、风格，对于喜欢的音乐，其实很难单以音乐流派区分，流行、摇滚、爵士、古典等等其实都会听到，也不会刻意区分其流派，同时也都会有喜欢与不喜欢的，而且喜好亦很难始终一成不变。抛开音乐艺术性美学的探究不谈，仅仅处于先验性的爱恶，这样依旧可以收获到音乐给予人的最原始的快乐与享受，虽然这样评价音乐会带有十分强烈的主观性。

最近一年多的时间，我主要听的是摇滚乐，我认为想要了解音乐，还是要像读书学习一样，先读史从而构建个人对于这一领域的基本框架之后，开枝散叶选择自己偏爱的几个枝丫使其茁壮成长。

摇滚乐的起源

摇滚乐的起源

摇滚乐，兴起于20世纪50年代中期，受到节奏布鲁斯、乡村音乐影响发展而来。早期摇滚乐很多都是黑人节奏布鲁斯的翻唱版，因而节奏布鲁斯是其主要根基。

回顾20世纪上半叶的美国历史，从20年代末到30年代中期，欧美发生经济危机，出现了经济大萧条；30年代末，第二次世界大战爆发；1941年日本袭击珍珠港，美国投入反法西斯战争，直到1945年战争结束。50年代后，美国是一个相对稳定和繁荣的时期，于是，中产阶级逐渐增多，出现了一个生育高峰期。

纪录片《伍德斯托克音乐节1969 Woodstock 》

青少年的数量空前增长，到了50年代中期，由于生活条件优越并没有像父辈那样经历过战争和苦难，同时又倍受家庭的宠爱，因此，他们开始不理解父母们的思维和生活方式，不愿意走父母为自己安排好的道路。他们有了自己的追求和爱好，而且由于人多势众，形成了一股强大的力量，他们不再跟随父母欣赏那些多愁善感的流行歌曲。

这时，他们正好在摇滚乐中找到了自己的声音。摇滚乐简单、有力、直白，特别是它那强烈的节奏，与青少年精力充沛、好动的特性相吻合；摇滚乐无拘无束的表演形式，与他们的逆反心理相适应；摇滚乐歌唱的题材，与他们所关心的问题密切相关。正是这样，摇滚乐被赋予与众不同的灵魂，虽然离经叛道，但是追求自由、思考未来。、

石头最爱平克·弗洛伊德

石头最爱平克·弗洛伊德

我个人最喜欢的摇滚乐队之一是英国的平克·弗洛伊德，他们的专辑《The Wall》可谓百听不厌、引人深思。《迷墙》也许是音乐史上最具迷惑力最富想象力的专辑，录制于1979年，在1982年被拍成电影。

《迷墙》

专辑与电影讲述的是同一个故事——名叫Pink Floyd的男孩的故事，故事将四个人的生命组合在一起，最终创作出了这张神秘的有关精神世界幻觉之旅的专辑。将这首专辑“整轨”播放，从头至尾讲述了一个完整的故事。其中Another Brick in the Wall, Pt. 2这一部分对当时英国“填鸭式”教育与对青少年过度的思想控制进行了严厉的批评与讽刺。

国摇起起落落

国摇起起落落

在中国内地，摇滚乐作为一种独立的音乐种类最早于20世纪80年代出现。改革开放，中国敞开大门欢迎四海来宾。在青年思想极其活跃的八十年代，在青年对于未知事物最为渴求的八十年代，“国摇”诞生了。通常情况下，中国摇滚被描述为一种反传统的工具、反抗主流意识形态、商业建制以及文化霸权的音乐。

崔健

中国摇滚诞生近40年，期间有数不胜数的优秀乐队：崔健、魔岩三杰、唐朝、呼吸、超载、指南针、子曰秋野、面孔、鲍家街……有过辉煌，也有过低谷。我最喜欢的“国摇”乐队之一是超载乐队，最近印象最深的一首歌是其同名专辑中的《荒原困兽》。

超载高旗

开头轰鸣的贝斯就仿佛荒原中饥饿困倦的野兽嘶鸣，暴雨、狂奔、扼杀、火海，看到自己的爪、牙和肮脏的皮毛、漆黑的眼洞，却永远看不清自己究竟是谁。在文明的荒原上，谁又不是在做困兽之斗呢？充满力量的鼓点、嘶哑喉咙地歌唱，思想启蒙人们懵懂地追求民主自由的思想之花，或许这就是摇滚的灵魂与精神。

音乐无界，歌声永存

限于篇幅所限，很多优秀的音乐家和作品很难展开来详细讲述。最后，在提交论文之前，恰逢一场特别的演唱会——One World：Together at Home。这场演唱会是为了抗击疫情，鼓励大家在家隔离并向一线医务人员致敬。由Lady Gaga牵头，全世界上百位歌星以及各路名人，都参与到了这次公益行动里。

这是一次特别的演唱会，全程在线上进行。但秉承类似精神的演唱会并非首次，1985年的Live Aid至今仍是乐迷心中不可逾越的经典。全球疫情蔓延，在这种艰难困苦之境地，我们深深地感受到艺术的力量竟是如此动人。

One World：Together at Home

不同国家、不同种族、不同信仰、不同肤色的人们演唱着不同风格、不同类型的音乐，或许这才是音乐真正的意义。虽然音乐存在着很多不同的风格类型、演绎方式，但是对于个人而言，对于普通听众而言，音乐就是在心绪不宁时、在压力山大时的那份良药，她抚平人们躁动的、受伤的心灵。在心的远景里，在灵魂的深处，在最后的净土上，歌声回荡，音乐永存！